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活着，，，祝福，不要后悔。
享受生活、旅行、冒险、祝福，不要悲伤。
——杰克·凯鲁亚克《在路上》
问：谁能一辈子走在路上？真的走上了摇滚之路吗？
答：我很欣赏这个乐队。
6月1日第二期《乐队的夏天》中，赖阳作为压轴乐队盛大亮相。
歌曲《再见杰克》让全场激动不已。他们忍不住放声大哭！
或许正是从歌声中，我们听到了我们曾经崩溃却又重生的声音。悟道之后，我们优雅地上路，选择做生命路上永恒的旅人！
或许是2010年迷笛音乐节上同样令人心碎的歌曲《为你唱首歌》背后追忆逝去的爱情。
那时，高虎的爱人“萨芬娜”已经不在了，陪伴他的只有音乐和激情！
就像他手臂上的亲手埋葬爱人的纹身一样：
活着，，，祝福，不要后悔。
他心中默念，祝福道：
原谅我，“萨芬娜”，“不要停止我的音乐”，我想“为你唱首歌”，我只想你“愿爱无忧无虑”。
他依然会和他崇拜的兄弟们一起走在摇滚路上，永不停歇……
从1999年开始，杨疼痛已经入伍20年了。它承载着中国摇滚乐太多的希望和荣耀，是当之无愧的中国摇滚乐之王。
嚣张的90后青霉素一代也不得不承认：痛苦才是华语摇滚乐的脊梁！
20年风风雨雨，他们陪伴我们走过迷底、树村，走遍世界各地。
如今，他们依然在乐夏舞台上“摇摆”。他们把观众视为自己的“灵魂”，不被任何“别人”打败。他们完美诠释了摇滚乐热情、真诚的精神，活出了生活态度和摇滚音乐。真正无愧摇滚之王的桂冠！
铁器时代：摇滚圣人
我，在我前面，就像在路上一样。
我的身后什么都没有，整个世界就在我的面前，这就是在路上。
——杰克·凯鲁亚克《在路上》
1999年的北京树村是中国摇滚乐最具影响力的基地，一度成为中国摇滚乐的精神圣地。
这是继崔健、黑豹、唐朝、莫言三位摇滚先驱最辉煌时刻之后的又一地下摇滚音乐人的狂欢城。
“当时树村的乐队非常团结，有很强的分享精神，不会因为音乐理想和类型的不同而走调……”
最主流、最顶尖的摇滚音乐人聚集于此。
此时，没落的中国摇滚乐正在等待新的觉醒和崛起。
痛苦现在就像一块坚硬的黑铁，蛰伏在树村地下岩城深处，物质匮乏但精神丰富，等待着被发现并绽放。
高虎在《我们依然会一起走》一书中写道：
“从迷笛毕业后，我们这些准备迷恋摇滚乐的人聚集在学校附近的树村。
我们住的是一个月房租一百多块钱的房子。屋里整天没有阳光，冬天我们必须自己生火炉取暖。我什至有一次因为煤气中毒差点死掉。 ”
我们曾经写过一首从未发表过的歌曲。歌词写道：
“前面是一条黑色的路，我闭着眼睛向前走，我不知道我的未来会是什么样子，但这就是你选择的方向。”
就这样，我们在树村坚持了我们的音乐和理想。 《自由的边缘》、《自由的边缘-证据》、《时代》、《后革命时代》等纪录片真实记录了我们摇滚乐手的生存状况。也包括我们乐队以前在树村的样子。
1999年到2002年，是他们羡慕的黑铁时代。他们选择用摇滚乐来“砸”树村。
生活上，他是“贫穷”的，但精神上，他是“幸福的”。
那时的树村地下摇滚音乐不仅仅是装扮和音乐形式，也不仅仅是贫穷和愤怒，而是思考和决策！
他们的心中燃烧着熊熊的火焰，就像一群热爱摇滚音乐、把摇滚音乐的复兴作为自己固有的理想和使命的圣斗士！
分享、寻找、奋斗、坚持不懈地追求摇滚音乐的理想……
公平、真实、自由。
第一次在树村的出租屋里，倾慕乐队主唱高虎平静地阐述了他对摇滚乐的理解。三个关键词简单直接，却意味深长。
虽然经历了时间的洗礼，但却符合乐队崇尚不拘一格的精神信条。
这是音乐纪录片《时光》纪念哀悼十周年的片段。
那时的高虎，黝黑、腼腆、单纯、柔弱却又极其顽强，一如他对摇滚乐理想的执着。
高虎回忆说，
1998年，他来到北京迷笛摇滚音乐学校。
第二天，他遇到了正在学吉他的张静。两人惺惺相惜，一拍即合，第二年组建了乐队。这就是痛阳的第一个原型。
当时的成员包括主唱高虎、贝斯手张静、吉他手李宇川、鼓手齐齐，后来改为张兵。
正如高虎所说：
乐队一开始只有我和张静两个人，其他成员基本都是MIDI出身。
当时北京摇滚市场已经非常“狭窄”，欣赏的会员也很不稳定。
最初的收入主要来自现场演出，每场演出费用在几十元左右。演出结束后，大家挤成一团“面条”回家，最后每人又得到了十块钱左右。有时他们会遇到骗子。他们说演唱会结束后给了我钱，但后来就消失得无影无踪。
廉价的演出无法支撑各自的生活。
乐队成员不得不教学生弹钢琴来养家糊口。
“我们这些玩摇滚的人不喜欢寻求帮助。本质上，我们不喜欢参与社会的虚伪。
社会上的人往往很健谈，但并不真诚，而制作摇滚乐的人则追求真诚的对话。 ”
但他们也不想成为社会上的“糊涂闲人”。他们只是想通过认真做音乐，消耗掉青春的充沛精力，留下一些有意义的东西。
1999年，高虎已经年轻而成熟。经历了在深圳打工的黑暗岁月，与音乐相伴的他，头脑一如既往的单纯，却充满了激情和愤怒，坚定地追寻着自己追求摇滚音乐的梦想。
高虎说道：
从事摇滚乐，国内很多人都觉得这个想法很奇怪，不切实际。很多人不理解，也不愿意与别人谈论。很多方面，比如来自学校、工厂、社会等等的，很多都是埋在心里的，是长期积累的。其实我只是想发泄一下而已！
2000年在北京欢乐世界的现场演出中，他再次重申了对乐队的钦佩。第一首歌以“愤怒”开头，他说：
我们必须选择批评的意义、反抗的意义、愤怒的意义，因为我们的自由在萌芽，软弱在腐蚀我们。这首歌《愤怒》献给每一个曾经软弱的人。
2000年，面对非常苛刻的签约条件，杨痛签约静文嚎叫唱片公司，并录制了首张录音室专辑《这是一个问题》，带着痛苦的质疑和怨恨出道。
痛苦的信仰来自于愤世嫉俗和内心孤独的呼喊！
于是，代表敬佩精神象征的愤怒的哪吒形象就诞生了！
从这个意义上来说，痛阳真正诞生了！
2001年发行的第一张专辑中的作品《哪里有压迫，哪里就有反抗》和《愤怒》就是内心最直接的表达。压迫和愤怒，化作最纯粹、最直接的情感宣泄和对抗现实的宣泄！
后来，树村被拆除整修，童阳只好另谋出路，搬到了霍营。
他们将这里命名为“火营”，以避免与“灾难”一词谐音，希望新的环境能给他们带来好运。
青铜时代：和平传教士
有话要说。唯一要做的就是走。
没什么可说的，唯一能做的就是继续前进。
——杰克·凯鲁亚克《在路上》
从1999年到2008年，我就像一名和平传教士。在浓郁的理想主义氛围中，我坚持自己的梦想，不再迷茫，保持着热爱摇滚的初心。我日日夜夜、在巡演的路上创作。它逐渐显露出青铜般的光泽和生命的气息。
高虎2006年在北京霍营时说：
为什么很多人拒绝摇滚乐？或者甚至害怕摇滚乐？摇滚乐真的会让人想太多吗？其实我现在的想法有很多，但是我觉得还是蛮简单的。
2006年，乐队独立发行了EP《No》，并在全国50个城市开展了大规模的“在路上”巡演。
这次旅行的缘由来自于一本书：《上车，开走》。
高虎说道：
2005年，一个在树村和我们一起玩的小伙子拿着一本叫《上车走人》的书对我说：我以为你们的讲师是树村第一个去巡演的乐队，但其实有好几个。乐队出发了，但我没看到你走。你应该像这位作者一样开始。
作者是美国乐队黑旗主唱亨利·罗林斯。
20世纪80年代初，在他的带领下，他的乐队成为第一支在美国东西海岸开辟巡演路线的乐队。
受这本书的影响，痛苦乐队在北京798演出后，于2006年农历二月初二正式开始了自己的巡演。
张静说道：
为了不留下遗憾，我们决定去游览一下。
就这样，在高虎父母和我家人的帮助下，我们开始了旅行的准备工作。其实我们的家庭条件并不好。我们都是普通的工薪家庭。我们的父母用辛苦赚来的钱来养活我们。当我们做音乐的时候，就连EP《No》也是在我们父母的帮助下制作的。这是父母给予我们这一代人最大的支持。
高虎说道：
那时候联系我们还没有现在那么方便。我们每天都会看地图，研究去哪里。那一年我们去了51个地方。当我们出发去那次旅行时，我们充满了希望。那时，我们摇滚青年都是群居的。渐渐地，他们都形成了一个小圈子，觉得所有的年轻人都应该听这样的音乐。
摇滚乐需要早期传教士的毅力和毅力，通过巡演传播摇滚乐精神！
这样的音乐就是摇滚乐！这就是摇滚人该有的“在路上”的经历！
2006年的巡演激发了很多创作灵感。 《路歌》、《我的音乐别停》、《安阳》、《西湖》等都是当时的作品原型和生活写照。
《路歌》抒发旅途真情； 《安阳》是对河南摇滚DJ的致敬； “西湖”是高虎游历西湖，仰望天空中消失的流星时的瞬间感悟。
因为对摇滚的真挚热爱，完美的摇滚精神和态度在路上。
2009年在北京798艺术区举办的首届中国摇滚迷笛音乐盛典上，乐队名正言顺地获得了年度最佳摇滚歌曲、年度最佳硬摇滚乐队、年度最佳摇滚乐队、年度摇滚乐队。专辑及其他四项重要奖项！
白银时代：乌托邦诗人
——鲍勃·马利
摇滚乐的精神就是打破和重建。
《Don’t Stop My Music》一曲让崇尚摇滚精神的传教士变身乌托邦诗人，静静聆听世人给予的温暖答案。
第三张专辑《Don’t Stop My Music》被歌迷理解为他们钦佩的变革性作品。
这是对音乐风格的新探索和尝试，是对人生深刻思考的结果。
高虎说，
“在很多老粉丝眼里，我们可能没有以前那样愤怒的感觉了，就连哪吒的形象也变成了双手合十的样子。他们可能不理解这一点，但后来的粉丝认为这就是他们喜欢的音乐”。
放下屠刀，立马成佛。
愤怒自杀的哪吒变成了双手合十的佛家哪吒。
一朵孤独而愤怒的黑莲花变成了一朵绽放和平与友爱的白莲花。
无论形象如何变化，仍然代表着东方和中华文化的博大精神。
原本的硬核重金属不再是喷涌而出的充满愤怒和叛逆，而是悄然转变为暖心的雷鬼音乐。
究其原因，是他们受到了牙买加“雷鬼音乐鼻祖”鲍勃·马利的影响。
鲍勃·马利的歌词充满了温暖而简单的音乐，他的个性和精神充满了极大的爱和关怀。他们在高虎低迷时期拯救并治愈了他，让他开始思考新的音乐方向，像诗人一样讲述自己内心的故事。形容乌托邦的美丽。
高虎的内心故事源于他2007年的自我隔离。
那一年，我主动提出分手，失去了爱情。
那一年，张静悄然离开，无影无踪。
那年孤守通州荒凉，夕阳城空。
多少次他想放弃音乐，但摇滚灵魂不允许！
于是这些故事被写进了音乐，我的心里像银子一样泛起无尽的涟漪。
于是诞生了最温柔、最经典的摇滚专辑《Don’t Stop My Music》。
《再见杰克》、《路歌》、《安阳》、《西湖》是第一部经典。完成《为你唱首歌》之后，高虎也给自己的恋人“萨芬娜”带来了圆满的结局。
2015年的公路摇滚纪录片《意外》中，高虎怀里抱着吉他，全身心地弹奏《别停止我的音乐》，没有任何禁忌，非常自由。
《为你唱一首歌》中的“危险的旅程结束了，我想和你过平静的生活”是最感人的爱情告白。 《生命中最美的一天》的结局写于日出，休止于日落。烟花是岩路上最真实的乌托邦。
黄金时代：当今的新青年
这条路必须通向全世界。
这条路最终一定会通向全世界。
——杰克·凯鲁亚克《在路上》
如果说当初的仰慕是一块黑色的石头，那么现在它已经变成了明亮的金色。
我还记得我曾经许下的诺言：有一天世界将成为他们的舞台。
2016年6月，Pain Yang来到摇滚乐发源地利物浦录制《今日青春》。在这张专辑中，他们进行了全新的实验，采用同步录音的方式最大程度地保留了音乐的真实性，而组合Pain的杨的名字将永远留在名人墙上。
如今，潘杨已成为世界舞台上的摇滚之王，成为代表中国黄金时代的“新”青年。他为当代年轻人诠释了“点石成金”的摇滚之旅和永不停息的摇滚精神。
乐海方舟CEO钟灵评价：
我一直觉得杨杨一直在践行着自己的方式，潜移默化地影响着一代摇滚乐迷。这绝不是为了乐队的一己私利，而是为了向当今的年轻人传递一种价值观。
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