北京人艺院长任鸣逝世：回顾其35年导演生涯与杰出成就

任明.北京人民艺术供图

据北京人民艺术剧院官网消息，第十三届全国人大代表、北京人民艺术剧院院长、著名导演、艺术委员会主任任明同志于19时29分在北京逝世。 2022年6月19日因病治疗无效。去世时享年62岁。

1987年，任鸣从中央戏剧学院毕业后进入北京人民艺术剧院。 1994年任北京人艺副院长； 2014年任北京人艺院长。作为导演，任鸣用70多部作品表达了他对戏剧和舞台的热爱。曾三度获得文化部“文华奖”，两次获得中国戏剧“金狮奖”。

“排练的每一个场景都让我满意。”

“我不会放弃创作，我的职业首先是导演，导演是我人生中非常重要的一部分。”在35年的艺术生涯中，任鸣导演的作品有《北京师父》、《北街南校园》、《全家福》《荷花》《知音》《我们的荆轲》《我爱《桃花》》 、《日出》、《榆树下的欲望》、《足球俱乐部》、《关系》、《等待戈多》、《第一次亲密接触》、《王府井》、 《雪夜归来》《玩偶之家》《燃烧》《梵高》《司马迁》《玩家》《名演员之死》《香山之夜》等。他说自己很幸运，“我的人生理想在我27岁的时候就实现了。我最大的幸福就是排练戏剧，排练的每一部戏剧都让我感到满足。”

2015年，任鸣执导的历史剧《司马迁》登上舞台。据了解，如何讲述一个大家熟悉的历史人物新的意义，是主创团队面临的首要问题。 “我们的身高决定了《司马迁》的高度，我经常以此来鼓励、要求剧组的每一位成员，为这部剧提高自己。”任明要求自己有宏大的历史观。为此，他花了三年时间阅读史料，积累资料。

2021年，话剧《香山之夜》上演。以史实为依据，虚实结合，以诗意想象为外在形式，这是《香山之夜》区别于传统现实主义作品的艺术特色。 “这部剧充分利用了戏剧舞台的假设性，实现了一种远距离对话。”任鸣曾表示，他以前从未安排过此类纪录片作品。 “从某种程度上来说，《香山一夜》是一部不注重情节、不注重细节的思想剧，这与我之前的作品不同。”

任鸣一直希望创作出反映时代的经典。不仅是向经典致敬，更是向经典迈进。不要对艺术给予虚假的赞扬，只求真正的进步。 “一个时期的艺术或戏剧的发展要达到顶峰，需要一个过程。”在任鸣看来，优秀的作品需要经过时间和观众的认证，才能成为真正的经典。 “这是我们所有剧作家的课题，我们需要用作品本身来回答。”

“人类艺术的风格是通过每一个剧目发展起来的。”

1994年，34岁的任明成为北京人民艺术学院历史上最年轻的副院长。 2014年，任明正式就任北京人民艺术学院第四任院长。任明在当时的就职演说中说道：“我热爱人民，热爱艺术，将用一生的时间来热爱它、捍卫它。我将认真地为它工作，脚踏实地地为它服务。通过为人民和艺术服务，来报效国家，报效祖国。”

“北京人民艺术剧院首先是一个有民族气质、民族精神的剧院，第二是现实主义剧院，第三是人民剧院。”在任明看来，导演应该有自己的风格，但更难的是剧院有自己的风格，“北京人民艺术剧院以特别注重塑造鲜明的人物形象、注重戏剧语言而闻名。戏剧其实很分散，靠着令人难忘的人物和令人难忘的经典台词站上舞台。”

任鸣认为，“人民艺术风格”不是说说而已，而是一一表演出来的。 “北京人的艺术必须保留自己独特的风格，我们这一代人应该更好地继承这种艺术风格。” 、弘扬人民艺术风格、创新人民艺术风格，如果失去了这些自己独特的风格，北京人民艺术就会消亡。 ”

今年是北京艺术学院建校70周年。在院庆直播采访中，任鸣直言，“做艺人这辈子就够了！” 6月20日，由林兆华、任鸣、韩青执导的话剧《阮玲玉》即将上演。我们相信，任鸣对戏剧的热爱、对人和艺术的情感，将在每部经典作品中不断升华，陪伴北京人和艺术走向更加美好的未来。