在2024年的7月24日,我们有幸走进蔡老师的艺术世界,感受他对嵌瓷的深刻理解和独到见解。
阳光明媚的午后,实践团成员准时抵达饶平县黄冈镇,跟随着蔡炳烈老师的步伐,我们来到了蔡老师的家门前。一进门,我们就被这间充满艺术气息的居所深深吸引。蔡老师的家,是一座嵌瓷艺术的殿堂。每一处角落,每一件作品,都诉说着潮汕文化的深厚与细腻。我们在这里聆听了蔡老师对嵌瓷艺术传承与创新的思考。
采访在欢声笑谈中开始。蔡老师面对着我们,将他与嵌瓷的故事娓娓道来。”嵌瓷艺术不仅仅是技艺的传承,更是一种文化的延续。” 从他充满激情的话语中,我们感受到了他对这门古老手艺的无限热爱。蔡老师在讲述嵌瓷艺术时,也为实践团队员们分享了一些特别的个人故事和经历。
学艺经历:蔡老师提到了自己是家中的第四代嵌瓷艺术传承人,从小就跟随父亲学习嵌瓷。他强调了自己与父亲在制作手法和风格上的不同,认为学习嵌瓷不仅要观察师傅的制作过程,更要有自己的思考和创新。
对嵌瓷的独到见解:蔡老师在创作过程中对于传统的留白技法有自己独到的见解和运用,例如他提到的屈原作品,他认为屈原的形象是顶天立地的,不需要在画面中留白,这体现了他对于嵌瓷艺术的个人理解和创新精神。
创新尝试:蔡老师在2014年间在自家屋顶创作了88只丹顶鹤的嵌瓷作品,这是他为了创作出独特的、前所未有的嵌瓷艺术作品而进行的尝试。他希望通过这个作品让人们认识到饶平的嵌瓷工艺和嵌瓷师傅,也希望能够给子孙后代留一个念想。
对嵌瓷传承的担忧:蔡老师表达了对嵌瓷艺术传承的担忧,他提到自己的孩子并没有学习嵌瓷工艺,同时由于嵌瓷工艺的复杂和学习过程的细致以及师傅对于学徒的高要求,使得愿意学习嵌瓷并坚持下去的人越来越少,这门艺术也面临着失传的风险。蔡老师希望通过自己的作品和努力,激发年轻一代对嵌瓷艺术的兴趣。
教学和推广:蔡老师满怀热枕地积极参与各类社会实践活动,并且主动投身于各实践团队、艺术生、中小校园的非遗教学。他始终坚守着一份信念,立志通过自身的努力培养出更多对这门艺术心怀热爱的年轻人,让他们积极投身于这门艺术的传承与发展。
蔡老师在采访中流露了对嵌瓷艺术的深厚情感,他视自己不仅是一个工匠,更是一个文化传承的守护者和推广者。通过这些故事和经历,我们可以看到蔡老师对嵌瓷艺术的无限热爱和对文化传承的执着追求。他的故事不仅是个人的艺术历程,也是对传统手工艺在现代社会中生存和发展的深刻反思。
蔡老师的工作室,一个创意与技艺交织的空间。在采访间隙,蔡老师带着我们前往了他平日制作嵌瓷的工作室为我们进一步讲解和展示他的作品。虽然我们未能亲眼目睹嵌瓷的制作过程,但通过蔡老师的讲述,我们仿佛看到了那些瓷片在巧手中逐渐焕发新生,感受到了嵌瓷艺术的独特魅力。
面对传承的挑战,蔡老师他积极参与文旅项目,并且将嵌瓷工艺带进校园课堂,推广嵌瓷文化,同时呼吁社会各界的支持。蔡老师希望,通过教育和社会实践,可以激发年轻一代对嵌瓷艺术的兴趣和热爱。蔡炳烈老师的故事,是潮汕嵌瓷艺术的现代交响,是传统与创新的和谐共鸣,是潮汕嵌瓷艺术的传承与创新之声,更是对所有致力于传统文化保护与发扬的人们的鼓舞。他用他的行动和信念,让我们见证了一个艺术家对于文化传承的坚守和对于艺术创新的不懈追求。(广东财经大学潮韵嵌行实践团)